蟒皮二胡廠家多重優(yōu)惠 天津王毅樂器

傳統(tǒng)的扎木聶，由共鳴箱，琴頭，琴桿，弦軸，馬子，和琴弦等部分組成。在琴皮上方的琴面上，開有一個彎月形出音孔｛扎木聶卡，意為扎木聶的嘴｝。琴桿細(xì)長而中空，正面向下將桿身挖空槽，桿壁厚度以1.5厘米為宜，其上再粘以紅木指板，表面不設(shè)品位。置木制橋空馬，張六條羊腸弦或絲弦。

從古到今，扎木聶一直保持古撲的造型，20世紀(jì)60年代以來，我國西藏等地的專業(yè)音樂工作者，在傳統(tǒng)扎木聶的基礎(chǔ)上，為了擴(kuò)大音域，曾對扎木聶的設(shè)弦數(shù)量和定弦方法進(jìn)行了多次改革試驗。其間出現(xiàn)過四弦四音，五弦四音，五弦五音和六弦六音等多種嘗試。

平措頓珠先生還借鑒了三弦、琵琶等彈弦樂器的演奏方法 ，在扎木聶上采用了換把演奏，一般可換三個把位，達(dá)三個八度，并能轉(zhuǎn)調(diào)演奏。使扎木聶可更廣泛的用于獨奏、合奏或伴奏。

彈奏時將琴持在右肩上，左手持琴按弦，右手用拔奏，發(fā)音渾厚、響亮，和三弦音色相似。以前，札木聶只有一種，經(jīng)過改良，已經(jīng)發(fā)展出了高、中、低音的札木聶，滿足了演奏不同樂曲的需要。

從樂器的使用場合來看，西藏自治區(qū)不同社會生活場合中使用的樂器互不相同，有些樂器只在特定場合中使用，如：音樂中使用的許多種樂器不能用于世俗音樂及宮廷音樂，而多數(shù)用于世俗音樂或?qū)m廷音樂中的樂器如橫笛、扎念琴、畢旺等也不見用于活動中。但有些樂器則通用于各種音樂場合，如音樂中使用的大銅號、大錢、長柄鼓、嗩吶等也可用于藏戲樂隊，又如宮廷音樂使用的達(dá)瑪鼓也曾見于寺院的羌姆樂隊中。藏族傳統(tǒng)樂器雖然沒有歌舞般普及于民眾，但也很流行。無論農(nóng)區(qū)還是牧場，吹、拉、彈、擊樂種俱全，不同的器樂以自己不同性能和色彩，為西藏自治區(qū)優(yōu)美的樂典賦予獨特的音色。

將時代旋律和現(xiàn)代音樂元素融入藏族傳統(tǒng)文化精髓

自治區(qū)歌舞團(tuán)民族樂隊以演奏演唱民間音樂、古典宮廷音樂和音樂為主，其內(nèi)容、形式、風(fēng)格均獨具特色。在長期的演奏實踐中，區(qū)歌舞團(tuán)技藝精湛的演奏家們不僅掌握著傳統(tǒng)樂器的演奏方式，還會使用現(xiàn)代的西洋樂器。在日常的演出中，注重將傳統(tǒng)樂器與西洋樂器相結(jié)合，逐漸形成了具有藏民族特色的演奏風(fēng)格。幾十年來，歌舞團(tuán)曾多次赴全國各地演出，先后出訪過尼泊爾、丹麥、冰島、瑞典、芬蘭、挪威、英國等國家，其節(jié)目曾多次在國際、國內(nèi)的藝術(shù)比賽中獲獎，受到國內(nèi)外觀眾的熱烈歡迎，并以其特有的魅力獲得了廣大觀眾、文化藝術(shù)界專家學(xué)者的矚目，特別是令國外觀眾驚嘆不已。“將時代旋律和現(xiàn)代音樂元素融入藏族傳統(tǒng)音樂，是民族音樂發(fā)展、傳承的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，這同時也體現(xiàn)出民族音樂的包容性。”邊巴扎西說，“保留藏民族傳統(tǒng)文化精髓是創(chuàng)新音樂表現(xiàn)形式的前提，只有充分了解藏民族傳統(tǒng)音樂的文化內(nèi)涵及表現(xiàn)形式，同時把握好現(xiàn)代流行音樂的傳播規(guī)律，才能使傳統(tǒng)藏樂煥發(fā)出全新的時代氣息。”