成都曼陀鈴訂制值得信賴「多圖」

西藏自治區(qū)歌舞團(tuán)演奏家達(dá)瓦次仁用六弦琴演奏民間傳統(tǒng)音樂。

藏族被譽(yù)為“會說話就會唱歌，會走路就會跳舞”的民族，近年來，在西藏自治區(qū)黨委、政府的高度重視下，“西藏歌舞”這個品牌已然變身為一個讓人為之驕傲的文化符號，一個讓民族音樂、民族文化得以傳揚(yáng)的文化現(xiàn)象。

而在這個品牌、現(xiàn)象的背后，久經(jīng)歲月沉淀的傳統(tǒng)樂器就好比是一根金線，將一個個符號串聯(lián)，讓人在其中體味著傳統(tǒng)文化的追想，陶冶著業(yè)余生活的情操，感受古老傳統(tǒng)藝術(shù)的味道。有人說，制作樂器是賦予器物以血肉，演奏音樂是賦予樂器以。只有知音識器者，才懂得挖掘樂器潛在品牌價值，他們是民族文化的傳承者和弘揚(yáng)者，是一個時代重要的文化推手。

在傳承中發(fā)展的民族傳統(tǒng)樂器

如歌似贊，如訴如嘆；如礁石過處，驚濤駭浪；如沃野千里，萬馬奔騰……循著音樂的節(jié)拍，記者走進(jìn)了區(qū)歌舞團(tuán)民族樂隊排練室。

室內(nèi)現(xiàn)場，區(qū)歌舞團(tuán)民族樂隊隊長、國家二級演奏家邊巴扎西正和隊里的演奏員們進(jìn)行著日常的排練。“臺上一分鐘，臺上十年功，我們每天都要來這里排練兩個小時，寒暑不斷。”十多分鐘后，結(jié)束了日常排練，邊巴扎西向記者走了過來，手中拿著一把二胡“模樣”的樂器。

“這是畢旺，藏族弓拉弦鳴樂器，漢族稱弦子、牛角胡或胡琴。歷史較為悠久，形狀與漢族二胡頗為相似，發(fā)音明亮、音色優(yōu)美，常用于獨(dú)奏和為歌舞、戲劇、說唱伴奏。”聊起自己手中的樂器，邊巴扎西顯得有些興奮，“從形狀上看，畢旺和二胡很相像，可是演奏風(fēng)格和技法均區(qū)別于二胡，演奏者一般較難掌握。”

西藏傳統(tǒng)樂器和樂種走上專業(yè)文藝舞臺

傳統(tǒng)樂器、傳統(tǒng)音樂，是經(jīng)過數(shù)百年乃至數(shù)千年的歷史總結(jié)而來的，繼承和傳承民族傳統(tǒng)文化則是每一位藝術(shù)家義不容辭的社會責(zé)任。幾十年來，區(qū)歌舞團(tuán)民族樂隊的演奏家們以傳承民族傳統(tǒng)樂器為己任，通過向老一輩藝術(shù)家學(xué)習(xí)，向民間藝人取經(jīng)等方式，掌握了西藏傳統(tǒng)民間樂器號、豎笛、六弦琴等樂器的演奏方法和技巧。同時，在長期的傳播與傳承過程中，藝術(shù)家們通過自己的創(chuàng)作和加工，讓西藏更多的傳統(tǒng)樂器和樂種走上了專業(yè)文藝舞臺。

傳統(tǒng)扎木聶

典型如鼗、弦鼗秦漢子、漢魏阮咸琵琶、龜茲五弦秦漢琵琶、碎葉曲項琵琶以及三弦等抱彈類樂器，甚至包括圍繞突厥語“qobuz”而來、被漢語文獻(xiàn)寫作“火不思”“渾不似”“和必斯”等遍布于歐亞草原的庫布孜（柯爾克孜族）、扎木聶（藏族）等源流的討論，就是一個史學(xué)和人類學(xué)應(yīng)當(dāng)共同關(guān)注的問題。我非，不敢妄論，僅是在對已有研究的研讀與田野考察中邊走邊唱，散論于門外。