陶藝價格按需定制,有獨雕塑

解讀幾何抽象與現代陶藝的融合

 順著構成藝術即幾何抽象藝術的發展脈絡，去探尋現代陶藝的變化，通過拜讀現代陶藝家們的作品，可以從中體味抽象藝術滲透的魅力，窺探現代陶藝是怎樣于傳統到現代的過渡中接納和吸收了抽象藝術，從而開啟了現代陶藝由具象或實用到抽象或非實用的轉換。

19世紀末到20世紀初，藝術觀念處于大變革時期，反傳統、追求藝術的獨立性與純粹性的運動風起云涌。目前主要有兩種追求：一是重泥料的組合、釉色肌理的發揮和工藝制作技術，而不重造型，這樣很難立于純藝術之林。而立體主義的豐碑人物畢加索更是致力于從描繪自然具體形象向抽象化形象的轉化，從他的陶藝作品中便可見一斑。分解與重組，不同視點的并置都是立體主義理念為陶藝注入的新鮮血液。立體主義的理念被他直接運用到陶藝的創作上，陶盤、陶器都只是畫布的替代品。雖然在陶藝語言上畢加索還沒走向深入，但這種直接的挪用或者甚至說玩票性質的舉措卻為現代陶藝揭開了新的篇章，是對現代陶藝家們拋開傳統束縛探討新的陶藝語言早的啟發，開始了陶瓷藝術對實用器具背離的萌芽。

陶瓷，是人類在生存空間中早出現的幾種藝術形式之一。從初始的以實用為目的，漸漸隨著技術的進步而增加了美學功能，使其成為集實用和欣賞為一體的工藝美術品，終陶瓷又擺脫了實用的初衷，成為完全意義上的欣賞品。

現代陶瓷藝術品有三大類，一類是純雕塑作品， 第二類是畫于平面瓷板上的瓷畫作品， 第三類是器物造型和釉彩繪畫相結合的作品。

陶藝

　“西方現當代陶藝的發展與現代藝術相關，深受抽象表現主義、波普藝術、超現實主義等藝術運動的影響。雕塑陶藝工作間支持各年級的雕塑造型基礎課教學，同時，能夠使學生從材料本身的美感出發，掌握材料應用的方法與技巧，創作出具有時代風格的雕塑作品。中國現代陶藝則是在本土傳統和西方現代藝術的雙重影響下發展而來，既有明顯的本土中國風，又蘊含了一些流行的國際陶藝語言。”清華大學藝術博物館副館長楊冬江說，近年來，中國陶藝的發展日益多元化和個性化，中國陶藝家對本土傳統與外來風格之間的處理越發成熟，與國際陶藝界的交流和互動明顯增強。

雕塑陶藝的發展歷史

   20世紀前期，中國雕塑陶藝仍具有明清時代遺風。進入20世紀80年代，由于中國各大美術學院滲透西方雕塑藝術教育，中國雕塑陶藝呈現出多元化創作方向——寫實、抽象并舉，表現題材廣泛，藝術手法千姿百態，充分展示著中國雕塑陶藝藝術的繁榮景象。

   從80年代至今的當代藝術之路，也是當代雕塑陶藝語言實驗的過程，從形式到媒介語言實驗到文化的關注，由淡化意識形態到重回意識形態到將意識形態風格化的演變，使得雕塑陶藝成為當代藝術重要組成部分。如果說手工是陶藝的人類學的基礎，那么陶土則是陶藝“自然本體論”的基礎。容納本土與當下的體驗和拓展文化視野的功能，在當代藝術體系中通過與純粹西化藝術形式的對應，使得當代雕塑陶藝的文化精神得以弘揚。