安陽會展設計培訓班值得信賴

因此在未來的會展設計中，將更加趨向于開放、前衛(wèi)，不再只局限于使用人們司空見慣的表現形式，而是運用立體的、象征的空間造型，或是多媒體演示等形式，其次，現代會展設計更加強調個性化，注重整體形象的設計，突出企業(yè)形象，強調視覺沖擊力，更多的趨向廣告化、戲劇化、情節(jié)化；總之，無論“形式結構”變化釀造的不同的審美體驗，還是形式中的點、線、面、色彩、形體釀造的形式意味，無論是形式造就的諧調與柔和之美，還是激烈的動蕩之美，形式意味幾乎滲透到會展設計創(chuàng)作的一切空間之中。隨著科技的發(fā)展，現代會展設計越來越多地運用了高科技產品。

視會展舞臺設計給人的視覺形象：人們在展示空間中的行為特點是“流動一停留一liu動”的動靜相間的方式來觀賞展品或接受信息。觀眾在參與過程中的每一次停頓、每一瞬間的閱讀，都是一次靜止的美的享受。同時，在這樣的行進過程中，觀者在觀看的視線由上至下、由左至右、由前到后、由遠及近地游歷于整個空間中，在變化中身臨其境、全fang位地觀看，從而更深入的就地認識和了解對象。現在的會展舞臺設計引進網絡系統(tǒng)、機械裝置和游樂設備等，讓參觀者有更多的感官沖擊力。這時平面形態(tài)的設計和塑造抓住觀眾的眼球，使觀眾能長時間停留在展區(qū)觀賞，從而達到傳遞產品信息的目的。

舞臺設計觀眾席包括座席、音響環(huán)境、視角視野、進場出場路徑、物理環(huán)境；在比較高dang的文化娛樂場所，為創(chuàng)造一種生動活潑的立體演出效果，傳統(tǒng)的靜止舞臺逐漸被擯棄，而代之以旋轉升降舞臺。舞臺包括燈光、布幕、音響、演出道具、懸吊與更換支架系統(tǒng)、戲服、戲妝等等；后臺包括換裝化妝、文武場（樂隊）、過場通道、基本道具陳放、以及準備出場空間等等。所以舞臺設計所需要的能力就包括了：表演活動（或戲劇演出）的知識、舞臺繪畫、道具制作（美術工藝）、舞臺燈光、道具與服裝式樣演變的知識、音樂與劇曲的知識、音響控制的知識等等。

以產品為導向的定位概念。它旨在呈現在展臺上展出的產品的技術層面。研究表明75%的展商主要是遵循這一概念。

     以解決方案為導向的定位概念。它旨在演示展商量身定制、以客戶為導向的解決方案的競爭力。69%的展商試圖將這一概念蘊涵在其展臺設計里。

以溝通和活動為導向的定位概念。它旨在從情感的角度吸引觀眾的注意力。33%的展覽商遵循這一概念。