常州人體雕塑規(guī)格尺寸,有獨陶藝

?現(xiàn)代陶藝對精神審美的影響

　　傳統(tǒng)陶藝多受制于、政治或自然而不大自由，這些局限性導致了傳統(tǒng)陶藝的圖式化、工整化和無個性化。它的審美范疇也僅僅在實用的框架中回旋而無所突破?！皩嵱脤徝馈币蚨蔀檫^去社會中主流審美的方式。而現(xiàn)代陶藝在高度發(fā)達的社會生產(chǎn)力和高揚個性化精神旗幟下，逐步顛覆了純實用審美的藩蘺，開始向“精神審美”的方向升華。陶藝家及愛好者對所創(chuàng)作的陶藝作品賦予了大量的個性化造型方式，形成了充滿豐富內(nèi)涵意義和情感內(nèi)容的全新造型模式，表現(xiàn)出巨大的精神審美功能，使現(xiàn)代陶藝在總體趨勢卜推動了與現(xiàn)代社會審美判斷的貼近，成為一門具有嚴肅意義的、自由的藝術(shù)。陶藝家及愛好者對所創(chuàng)作的陶藝作品賦予了大量的個性化造型方式，形成了充滿豐富內(nèi)涵意義和情感內(nèi)容的全新造型模式，表現(xiàn)出巨大的精神審美功能，使現(xiàn)代陶藝在總體趨勢卜推動了與現(xiàn)代社會審美判斷的貼近，成為一門具有嚴肅意義的、自由的藝術(shù)。

陶藝

陶藝綿長的生命力在于手工。這也是這門古老的藝術(shù)在高科技的網(wǎng)絡(luò)時代仍然長盛不衰的原因所在。手工是“人類學本體論”的基礎(chǔ)，是一切陶藝創(chuàng)作的原點。

作為人的活動，手工是一種體證，它能保持藝術(shù)品原真性。與其它相互界限越來越模糊的藝術(shù)門類相比，因為“手工”，陶藝始終具有清晰的邊界，這保證陶藝不論是過去、現(xiàn)在還是未來，手工的魅力都將作為陶藝的基礎(chǔ)，將不同時期、不同價值取向的陶藝活動聯(lián)系在一起。”B、有目的地思考，集中注意力，使大腦形成強烈的興奮中心，要心情愉快。

人體雕塑

 雕塑陶藝作為雕塑藝術(shù)的一個門類，由于其特殊的制作技法——“水、土、火”三種自然物質(zhì)的結(jié)合，是對可塑的陶瓷原料進行塑造和裝飾，并具有三維立體空間的實在形體的造型藝術(shù)。

   雕塑陶藝作為一種特殊的藝術(shù)表現(xiàn)形式，從藝術(shù)之起源到現(xiàn)在，以其獨特的不可替代的形式和語言，不斷發(fā)展、延續(xù)和創(chuàng)新，自古至今有著清晰的發(fā)展脈絡(luò)。大致可追溯到公元前四千年前后，原始社會的陶器算是中國雕塑陶藝的初形態(tài)。陶塑起初作為陶器上的附飾物，是一種裝飾雕塑。這時的陶器未脫離實用性，隨著人們審美意識的逐漸提高，使得原始陶塑藝術(shù)的出現(xiàn)終成為現(xiàn)實。像日本的八木一夫——陶藝界的泰斗，他的許多作品表現(xiàn)與象征并存。

陶藝對孩子的影響

   有利個性的發(fā)展，鍛煉協(xié)調(diào)性 學陶藝是手、眼、腦協(xié)調(diào)互動的過程，兒童的智力發(fā)展起源于動作，而學陶藝的過程不僅可以開發(fā)幼兒的智力，還可以發(fā)展他們的感知力、觀察力和創(chuàng)造力，提高幼兒的動手能力。陶土是不定型的粘土精靈，任憑孩子怎么捏、揉都會是一件很有特色的作品，而孩子想象力越是豐富，出現(xiàn)的作品越是充滿童趣的美。陶藝制作還需要一定的意志力，因為哪怕完成一條粗線，也要經(jīng)過搓、磨等等工序，更不說完成一件小作品了。作品包括雕塑、繪畫等，曾為雕塑大師VincenzoMussner的學徒，師從漢斯·藍德納、1985-2008年于塞爾威亞加迪納職業(yè)學院任雕塑系老師，2010年開始專注于木雕作品。當孩子看到自己的作品被烘烤成形后，一定對自己的動手能力更有信心